Tutorials: Hva har du lyst til å lære?

Bilder: www.shutterstock.com

I 2017 har jeg tenkt å komme med en mengde tutorials og gode tips på Kunnskaps-onsdagen som vi har her på bloggen,

men hva ønsker du å lære om?

Fotografering er en svært allsidig hobby, for ikke å snakke om etterarbeid. Her er det en mengde ting å ta fatt på og det er derfor jeg spør dere, kjære lesere og fotovenner.

Alle har sitt eget nivå når det gjelder fotografering. Alt fra folk som aldri har holdt i et kamera før og til de som er ultra-profesjonelle, hvis jeg kan bruke et slikt uttrykk. Det som er viktig for oss som har hatt fotografering som hobby ganske lenge, er at ting som dreier seg om kameraet, ikke er en selvsagt ting for alle. Noen har kanskje litt angst for å flytte velgeren fra "Auto" eller "P" til blenderprioritet/lukkerprioritet eller rett og slett Manuell.

Det er viktig å leke seg litt med innstillingene når du fotograferer og glemmer du hvilke innstillinger du hadde da du tok bildet, ligger informasjonen inni bildet. Dette kan du hente frem på et senere tidspunkt.

Fordelen med det digitale kameraet, er at du kan la angsten for bilderesultatet slippe. Det koster absolutt ingenting å bomme på bildene og godt er det. Det er nemlig våre feil (og suksesser) vi lærer av.

Så var det det da. Hva skal jeg ta opp?

Her er noen emner:

Fotografering:
Blender
Lukkerhastighet
Dybdeskarphet
Lys
Makro
Portrett
Komposisjon
Abstrakte bilder
Gatefotografi
Utstyr

Etterarbeid - Kun Adobe Photoshop Elements
Fjerne flekker/kloning
Endre farger/fargemetning
Endre lys
Kontraster
Retusjering av portretter
Restaurering av gamle fotografi
Lage kort/innbydelser
Hvordan jobbe i lag
Filter (Distort/Render/Blur m.m)

m.m.

Dette er noen av tingene jeg planlegger å skrive litt om, men kanskje du har andre ting som du kunne tenkt deg å lære mer om?

Hvordan fotografere julelys

Desember er den mest opplyste måneden i hele året. Hvor vi enn snur oss, er det lys. Enten på utendørs juletrær, julegater, stearinlys, terrasser og for de som er heldige; i butikkene.

For å fotografere slike ting, trengs det god tid og endel forberedelser. Du må bl.a ha stativ, hodelykt og ikke minst VARME KLÆR. Ta også med litt varmt å drikke, hvis du ikke har en kafe i nærheten, som du kan besøke for å få varmen i deg.

1. Fotografere utendørs i dagslys
For å få et godt resultat, er det lurt å ta slike bilder sent på ettermiddagen. På denne måten får du en fin dybdevirkning.

Ta bildene like før det blir mørkt. Pass på at bildene lysene ikke blir utbrente.

*Når du tar bilder på slutten av "den blå timen", får du et flott fargespill i bildet. Alt fra grått og blått til rosa og rødt.

*Du vil få et mye bedre lys bak julelysene, istedet for den svarte himmelen som ofte ødelegger et bilde.

*Tar du bilder i fullt dagslys, vil ikke lysene vise noe særlig. Forsøk å endre lukkerhastigheten, ISO, brennvidde og blenderåpning til du finner en innstilling som fungerer.

2. Fyll bildet
Pass på at bildet blir fylt opp av motivet og ikke andre unødvendige ting. Istedet for å ta alt med i ett bilde, ta heller flere bilder. Det finnes ikke kjedeligere bilder der det er fullt av motiv som slår hverandre ihjel.

Ta heller ikke bilder av belyste bygninger eller andre ting på lav avstand. Mye luft rundt motivet gjør at en mister fokus.

Gå så nært, evt zoom, som du bare kan.

3. Inkluder himmelen
Når det gjelder kveldsfotografering, er det viktig å få inn litt ekstra lys. Dette kan få bildekomposisjonen til å bli mer interessant og som jeg skrev i pkt 1, vil dette gi mer dybde i bildet og det vil også få bygningen/trærne mer frem.

Vær også oppmerksom på himmel der du har en himmel med skyer. Slike skyer kan gi bildet det jeg kaller for it-preg.

*Vær tålmodig. Du må regne med å ta en god del bilder av lysene og himmelen for å få til bildet. Hvis det ikke er for mye greiner i bildet, er det lett å frilegge himmelen, for så å gjøre den mørkere eller lysere, alt etter hva som passer i bildet.

*Allikevel, ikke la himmelen overta hele bildet. Du skal tross alt fotografere julelys og det er dette du må ha i fokus. Er du litt dreven innen Photoshop, har du gode muligheter for å redigere himmelen. Det er lysenes farger du skal forsøke å fange.

Vær obs: Dette er viktig. Mange lys kan bli det vi kaller for utbrente. Det betyr at de er så hvite/svarte at de har mistet all struktur og da er bildet ødelagt. Forsøk deg frem med lukkerhastighet og øk iso'en, ikke for mye, da kan bildene bli kornete.

*Det er et pluss hvis du f eks inkluderer lysstolper, trær. bygninger og landemerker. Dette kan virkelig gjøre et kjedelig bilde til et fantastisk et.

Vær oppmerksom hvis du er i Paris
Der er det ikke tillatt å fotografere Eiffel-tårnet om kvelden/natten når tårnet opplyst. Du kan fotografere det hvis det er til eget bruk, men hvis du tenker på å bruke det f eks på en hjemmeside/blogg eller i reklameøyemed, må du innhente tillatelse på forhånd.

4. Unngå bevegelser
Når du tar bilder i mørke eller steder der det er lys, er et godt stativ det viktigste du kan ta med deg. Det er ofte lang lukkertid og det er umulig å få et skarpt bilde ved å holde dette i hånden.

Sett kameraet på Timer, slik at du slipper å røre kameraet under eksponeringstiden. Du kan også bruke en fjernkontroll, enten med trådløs kontroll eller med ledning.

Pass på at du kjøper det som er kompatibelt med kameraet ditt.

5. Vær nøye med kamera-innstillingene
Dette er det viktigste et kamera har og ved å bruke disse, kan du får forskjellige resultat når du fotograferer.
Ta aldri bilder uten at du vet hvilke innestillinger du har satt på kameraet. Dette gjelder ISO, brennvidde, blenderåpning, lukkerhastighet, blender-kompensasjon m.m.

* Bruk aldri blits når du skal fotografere lys. Denne vil lyse opp et stort område og forårsake at lysene du skulle ta bilde av, drukner i det andre lyset.

* Bruk stativ istedet for blits

*Pass på blenderåpningen. Vil du ha god dybdeskarphet, setter du denne til et høyere tall (mindre blenderåpning) Dette trenger en lengre eksponeringstid enn ved stor blenderåpning (lavt tall).

* Velg blenderprioritet og la kameraet finne ut av lukkerhastigheten selv. Når du bruker stativ, kan du ha lang eksponeringstid, uten at det blir rystelser.

* Forsøk forskjellige blenderåpninger og fokuspunkter for å få det ønskete resultatet.

* Vær forsiktig med ISO. Jo høyere denne er, jo mer kornete blir bildene. De dyre kameraene takler høy ISO veldig bra.

* Evt lysforhold og missfarging kan endres i Photoshop, hvis du fotograferer i RAW-format.

6. Bruk gjerne en reflekterende forgrunn
Her kan du bruke vann, is eller snø. Dette vil forbedre lyset og du får et fantastisk bilde.

Vær bare klar over at effekten kan bli for voldsom, så ta godt med bilder og pass på fokuseringen.

7. Innendørs julebelysning
Når du skal fotografere innendørs, må du være oppmerksom på lysmåleren. Enten velger den det som er mørkt på treet og gjør juletrelysene utbrente, eller så måler den på julelysene og gjør selve treet helt mørkt.

Det er mange måter å unngå dette på:

* Ett av dem, er å fotografere juletreet uten at lysene er på, for så å legge på lys i Photoshop, men har du lyslenker med en mengde led-lys, kan dette bli en umulig oppgave. Dette fungerer best på de gode, gammeldags måtene.

* Du har også mulighet til å bruke blitsen, men da må du sette ned styrken på denne, slik at lyset fra blitsen kun brukes som utfyllende lys.

* Å bruke et stativ, er alltid en god idé. Da kan du sette innstillingene til det som passer, uten å være redd for rystelser.

* Eksperimenter med lukkerhastigheten og blenderåpningen for å få det lyset og dybdeskarpheten som du ønsker.

8. Lek deg med kontrastene i forgrunnen og bakgrunnen
F.eks kan du fokusere på dekorasjoner i forgrunnen og gjøre julelysene i bakgrunnen ufokuserte. Det kan gi fantastiske resultater, hvis du gjør dette riktig.

Her er det bare å leke seg. Du kan bli positivt overrasket når du ser resultatet.

Kos dere med fotograferingen til neste onsdag.

Hva som kommer da, får vi se på :)

Tips til gode julebilder

Det er sikkert endel som ikke har fått med seg kunnskapsonsdagene, der Glafo deler gode tips vedr fotografering til jul og advent. Her kan dere få en mengde tips og vi kommer til å fortsette med å skrive innlegg vedr. diverse tips frem mot jul.

Alle tipsene kan dere finne under Etiketten Kunnskap, som ligger på venstre side her på bloggen. Når det kommer til juletipsene, finnes linkene her:

Fototips til jul og advent - Del 1   

Fototips til jul og advent - Del 2 

Hvorfor ikke pynte bloggen din til jul?
 Det vil komme flere tips de neste onsdagene,så det gjelder bare å følge med.

Fototips i julen og adventstiden - Del 2

I dag er det kunnskaps-onsdag her på bloggen og vi fortsetter med litt fototips.

Bilder: www.shutterstock.com (bilde 1 - 4 og 8)

9. Gruppebilder
De vanligste bildene som taes på denne tiden, er gruppebilder. Slike bilder blir gjerne tatt på slutten av kvelden. Da er gjestene ofte trette (og fulle?) og det er vanskelig å få tatt gode bilder.

Ta heller bildene rett etter at de har kommet inn.

Bestem deg for hvor bildene skal taes og sett lukkerhastighet og blender på forhånd.

10. Åpning av julegavene - Serieopptak
Det er mye på julaften en bare må få festet på minnebrikken og spesielt gjelder dette julegaveåpningen.

Her kan du fange både glede og overraskelser, spesielt hvis det er barn med. På de aller fleste kamera, har du noe som kalles serieopptak - Continuous Mode. Sett kameraet til dette, da er du sikker på at du får med deg alle ansiktsuttrykkene. Husk bare at noen blitser ikke klarer å henge helt med når du bruker denne modusen.

Husk å få med deg forventingene og reaksjonene til giverne også.

11. Fyll bilderammen
Den vanligste feilen folk gjør, er å ta bildene på altfor lang avstand. Det blir mye luft rundt modellene og bildet blir rotete.

Zoom inn på motivet, eller gå nærmere. Du kan også croppe bildene i ettertid, slik at du får det ønskede utsnittet.

12. Bruk diffuser og/eller reflektor
Et av problemene med å bruke blits, er at det blir veldig hardt lys og du vil få en slagskygge, som ikke er særlig flatterende. For å unngå dette, er det lurt å bruke en diffuser eller et eller annet som kan brukes som reflektor f eks ved å bruke et hvitt tøystykke på siden av modellene.

En annen og lettere metode, er å bøye hodet på den eksterne blitsen opp mot taket eller mot en vegg.

En annen og mer spennende metode, er å sette kamerainnstillingen til nattmodus (Slow Sync Mode). Dette vil gjøre at kameraet vil velge en saktere lukkerhastighet, men blitsen vil likevel fyres av. Når du gjør dette, så vil kameraet benytte seg av lyset fra omgivelsene. Vær oppmerksom på at du kan få litt morsomme bilder som resultat.

13. Velg makro
De fleste moderne kamera leveres med mulighet for makro-fotografering. Har kameraet ditt denne muligheten, er det bare å gå berserk. Makrofotografering er kjempegøy. Ta bilder av mat, juletrepynt, julegaver, innpakning, juledekorasjoner m.m.

14. Pass på blenderåpningen
Blenderen avgjør hvor mye dybdeskarphet du får. Bruker du liten blenderåpning (høyt tall), vil du få mer dybdeskarphet.

Bruker du stor blenderåpning (lavt tall), vil dybdeskarpheten bli mindre. Lek deg frem og finn en blenderåpning som passer til det du skal ta bilde av.

15. Kom deg ut!
Hvorfor ikke ta turen ut for å fotografere julestemning. Det bugner med ting du kan fotografere. Kor som synger julesanger, Mannen/damen fra Frelsesarmeen som selger det årlige Krigsropet. Det er også mange flotte dekorasjoner inne på kjøpesentrene.

Det er kun fantasien som setter grenser og fantasien blir bedre ettersom du finne flere ting å fotografere.

Ikke vær sjenert. Ta opp kameraet og skyt i vei.

Kos dere 
med fotograferingen
til
neste Kunnskaps-onsdag

Fototips i julen og adventstiden Del 1

Bilder: www.shutterstock.com

Julen er kanskje den høytiden som det fotograferes mest rundt omkring i de tusen hjem. Derfor er det på tide med litt tips om hvordan du kan få gode bilder ved hjelp av noen enkle teknikker.

1. Start tidlig med å lage en liste
Pass på at du er klar til å fange de planlagte aktivitetene. Dette er viktig for at du skal klare å få fantastiske bilder.
Planlegg også hvor og hvordan du kan ta gode bilder.

Skaff deg en notisbok som du har med deg når du er utendørs, eller kommer på ting som du ønsker å fotografere.



* Vær sikker på at du har pakket ned kameraet og alt utstyret som du trenger. Det er skikkelig  surt å stå der uten kamera når du har planlagt alt nøye på forhånd.

* Pass på at batteriet er oppladet. Ta gjerne med et ekstra batteri. HUSK ALLTID Å TA MED  LADEREN. Det går mer batteri enn hva du skulle tro.

* Du kan ikke holde på med å fotografere hele tiden under julehøytiden. Avtal med noen av familien  som kan overta litt av fotograferingen. Selv om du i utgangspunktet føler at du MÅ gjøre alt selv, blir  du fort trett av å hele tiden knipse i vei. Finn et familiemedlem som kan avløse deg litt.

 Husk at du selv også skal være med på bilder og ikke minst; delta i høytidelighetene.

* Ta med minnebrikker med god lagringskapasitet. Minnebrikker på 250 kb og 500 kb er  ubrukelig hvis du ikke har med deg for eks ipad eller pc, der du kan laste bildene over på.

Kjøp en eller flere minnebrikker på minimum 1 gb.

* Tenk på rommet som du skal fotografere i. Er det nok lys? Trenger du en ekstra blits? De fleste   billig-kameraene har innebygd blits, men det er ikke alltid nok.

  Ta også bakgrunnen i betraktning. Hvis du ikke har Photoshop tilgjengelig, slik at du kan             redigere bakgrunnen senere, er det lurt å passe på at den ikke er for støyende.

2. Ha en jul med riktig hvitbalanse
De aller fleste av oss ønsker å fange julestemningen innendørs. Dette kan av og til være en liten utfordring pga fargetemperatur.

Vær oppmerksom på hvilket lys du fotograferer i og sett hvitbalansen til den riktige type lys. Lyset kan være varmt og kaldt alt etter hvilke lyskilder du fotograferer i.

Hvis du har et kamera der du kan stille det inn på Raw-format, er evt fargefeil enkelt å rette på i ettertid.

3. Sett opp din egen "Photo Booth"
Finn en liten plass der du setter opp fotoutstyr til allmenn bruk. Inviter gjestene bort til denne og ta bilder etterhvert som de ankommer.

Bruk et kompaktkamera og plasser dette på et stativ og sett kameraet til tidsforvalg. På den måten kan gjestene ta seg en tur bort til photo boothen og ta selvportrett, hvis de ønsker dette.

På denne måten kan du få både flotte og morsomme resultater.

Hvis det ikke blir for vanskelig, kan du f eks henge opp et stort tøystykke som bakgrunn. Rød fløyel gir et fabelaktig resultat. I tillegg kan du hente frem litt julepynt, som du setter slik at disse også blir med i bildet.

Pass bare på å skifte ut minnebrikken etterhvert som den blir full :)

4. Ikke glem juleforberedelsene
Det er jo flott å få masse bilder fra julefesten med jobben og julefeiringen med familien, men like viktig er juleforberedelsene.

Her kan du lage en liten bilde-dagbok med en mengde gode bilder. Et godt tips er ofte å GÅ NÆRT. Ta bilder av hender som jobber i tillegg til de tradisjonelle bildene.

Her er noen tips til hva du kan fotografere:

* Tilberedning av mat

* Pynting av huset

* Gaveinnpakning

* Overivrige og "ville" barn

* Dekking av bord

5. Før og etter
Ta bilder fra nøyaktig samme sted før og etter.

* Før og etter innpakking av gaver

* Før og etter baking

* Før og etter julemiddagen

* Før og etter julepynting

* Før og etter utpakking av gaver

Pass bare på at du står på nøyaktig samme sted og har samme brennvidden på kamera når du skal ta slike bilder.

6. Time Lapse
Det du trenger til dette, er en pc og web-kamera. Det er alt.

* Plasser web-kameraet litt høyt oppe, slik at det ser ned på spisebordet.

* Innstill kamera slik at det tar ett bilde hvert 5.  minutt.

Resultatet vil bli fantastisk.

Her kan du lese mer om Time Lapse.

7. Julelys
Å fotografere julelys kan noen ganger være temmelig vanskelig. Det finnes forskjellige tutorials ute, der du kan lære dette skikkelig.

Her finner du en god tutorial.

8. Finn et hovedmotiv, men bare ett pr bilde
Alle gode bilder bør ha ett hovedmotiv. Problemet med julen, er at det ofte er for mange ting som konkurrerer om oppmerksomheten i et bilde. Det kan være mennesker, farger, pynt og mat i hvert eneste bilde.

Forsøk å rydde litt opp i bildet, slik at det ikke er for mange forstyrrende elementer, som konkurrerer med hovedmotivet.

Vi fortsetter med del 2

neste onsdag

Vil du ha jul på bloggen din?

www.shutterstock.com

I dag gjør vi noe spesielt her på bloggen, nemlig 2 innlegg.

Denne gangen kommer jeg med litt linker til dere som har lyst til å få en fin julelayout på bloggen. Det kan se avansert ut, men det er faktisk veldig lett.

For å legge inn disse linkene, går dere til Kontrollpanelet (på noen blogger heter det 'utforming' eller 'innstillinger) på bloggen, klikker på Add a gadget. Der velger du HTML/Javascript. Der limer du inn den koden som hører til den bakgrunnen/sneen som du vil bruke.

La det sne
Det første jeg vil linke til, er fallende sne. På Glafo-bloggen kommer det til å sne i hele desember.

Jeg har søkt litt rundt på internett og sjekket forskjellige snelinker og det jeg endte opp med, var denne linken:

<script type="text/javascript" src="http://www.skincorner.com/snow.js">
</script>

Får du problem med opplastingen, ligger den på denne bloggen:

http://www.skincorner.com/add-snow-falling-effect-for-your-blog/

Bakgrunner
Det finnes hundrevis av julebakgrunner som du kan bruke på bloggen din. Jeg har brukt en bakgrunn fra The Cutest Blog on the Block.

http://thecutestblogontheblock.com/category/backgrounds/blogger/christmas

Her er flere bakgrunner som dere kan velge og vrake i:

http://www.shabbyblogs.com/backgrounds.html

http://www.aprimitiveplace.net/2010/11/here-are-some-free-christmas-blogger.html

http://vintagemadeforyou.blogspot.no/

http://jellypages.com/tag/christmas/

For å bruke linken: Merk den, trykk Kopier og Lim Inn i adressefeltet

Har du laget deg en fin design allerede, eller har planer om det, hadde det vært veldig gøy å få sett resultatet ditt. Hvis du vil, kan du legge inn en link til bloggen din i kommentarfeltet under her.

Fakta om fotografering

99,99% av oss eier et kamera i en eller annen form. Alt fra mobilkamera til dyre fullformats-kamera. Det vi kanskje ikke tenker på, er at kameraet har også hatt en barndom. I dag vil vi komme med noen artige fakta om kameraet.

1. The Kodak Moment
Dere husker sikkert reklamen, gjør dere ikke?
Eastman Kodak Company ble startet i 1888 av George Eastman og i 1976 ble Kodak det mest berømte merket, både når det gjaldt film og kamera. Alle over en viss alder husker jo Kodak Instamatic, som "alle" hadde.

2. Kodak hang litt etter
når det gjaldt overgangen fra filmbaserte kamera til digitale kamera. På 90-tallet droppet salget av film så mye at Kodak stod på konkursens rand.

I januar 2012 søkte firmaet konkursbeskyttelse og måtte selge en rekke patenter for den nette sum av $525 000 000 til selskap som HTC, Adobe Systems, Samsung, Microsoft, Amazon, Facebook, Google og Apple. Dette hjalp selskapet til å komme tilbake fra konkursen.

3. Det er ironisk at fototeknologien.
som benyttes som i dag brukes i digitale kamera, egentlig var utviklet av Kodak.

4. Ser vi tilbake, 
var det ikke så enkelt som å si smile og trykke på utløserknappen. I 1820-årene kunne et kamera bruke flere timer på å ta ETT bilde.

5. På den tiden var prosessen
med å ta et bilde av mennesker, en vanskelig og omfattende oppgave. Eksponeringstiden var plagsomt lang og å fange et smil var umulig.

Hvorfor? Forsøk å holde et troverdig smil i flere timer, uten å røre på deg og smilebåndet. Da vil du forstå hvorfor folk ikke smiler på gamle bilder.

6. Å fotografere voksne var bare barnematen i forhold til å fotografere barn. Ofte måtte en av foreldrene kamufleres til å likne en stol, for å holde barnet i ro under eksponeringen. Noe som var en skikkelig utfordring da små barn ikke klarer å holde hodet i ro under en lang eksponering.

7. I dag er det nok makabert å tenke på,
men i de dager var det vanlig å ta bilder av døde mennesker med familien rundt. Grunnen til dette, var at å gå til fotograf var veldig dyrt.
For å ha et minne av et kjært familiemedlem, måtte man ta slike bilder. Dette ble gjort, spesielt når det var barn som døde.

Mange mener at slike bilder er ekle, men etter mitt syn, er bildene svært vakre da dette er en hyllest til den avdøde.

8. På 1940-tallet kom det som kalles
rapatronisk teknikk. Denne teknikken var utviklet av dr. Harold Edgerton og ble brukt til å fange den voksende ildkulen under en atomeksplosjon og kameraene hadde en lukkertid på 10 nanosekunder (1/1 000 000 00 sek). Mellom 4 og 10 kamera ble brukt til å lage en serie med bilder. Disse kameraene ble satt til å eksponere i forskjellige intervaller.

9. Annethvert minutt
taes det i dag like mange bilder som på hele 1800-tallet.

10. Det første digitale kameraet
ble laget i 1975 av en ingeniør ved Kodak. Dette kameraet brukte 23 sekunder på å eksponere ett bilde. Bildestørrelsen var på 0,1 megapixel og kameraet veide 3,6 kg.

11. I 1826 tok Nicéphore Niepcé
det første bildet som ble hentende Point de vue du Gras. Han tok bildet fra vinduet i huset der han bodde. Eksponeringen tok 8 timer.

12. Det første fargebildet
ble tatt av fysikeren James Clark Maxwell i 1861. Han brukte gult, rødt og blått filtre separat for å fotografere et tartan-mønstret bånd. Etterpå kombinerte han disse negativene for å lage det første fargebildet.

13. Joseph Puchberger fra Østerrike,
var den første til å ta patent på panoramiske kamera. Patentsøknaden ble innvilget i 1843. Søknaden dreide seg om et kamera med hånd-drevet fremtrekk med 200mm objektiv og 150° bilde-vinkel.

14. Et 4 megapixel kamera
var engang det helt store, inntil det gikk i glemmeboken da mange produsenter leverte kamera med mer enn 20 megapixler.

15. Det eldste, kjente fotografiet
av en person, var tatt i Paris i 1838. Han ble fotografert mens han fikk skoene sine polert.

Vi fortsetter neste onsdag...

Hvordan lyssetter jeg? 10 tips til hvordan du kan få gode bilder

Når det gjelder lyssetting, er dette et alfa og omega for å få et godt resultat. Det finnes ingenting som er så irriterende som slagskygger og harde kontraster.

Her kommer noen råd vedr. lyssetting, som jeg håper dere får bruk for.

1. Jo større lysflate, jo mykere blir lyset.
Jo smalere lyskilden blir, jo hardere blir lyset. En stor lyssflate minsker skyggene, reduserer kontrasten og gjør tekstur mykere.

En smal lyskilde har omvendt effekt. Dette er fordi hvis du har en bred lyskilde, vil strålene treffe over et større område. Noe som gjør at skyggene vil bli visket ut og motivet få mer lys.

Tips: Når du tar bilde innendørs med blitsanlegg, flytt lampene nærmere/lengre bort for å få et bedre resultat.

2. Jo nærmere lyset er, jo mykere blir bildet.
Dess lengre borte lysskilden er, jo hardere blir lyset. Grunnen til dette, er at jo nærmere lyset er, jo større er flaten som det treffer. Flytter du lyset lengre bort, vil det smalne.


Tips: Delvis gjennomsiktig plastikk eller et hvitt tøystykke kan også brukes til å mykne lyset. Du kan plassere dette foran den kunstige lyskilden, f eks et stroboskop, eller hvis du er ute i solen, kan du bruke et lyst telt eller tynt stoff for å mykne lyset som faller på objektet ditt.

3. Diffusjon sprer lyset slik at det blir mykere
Når solen blir dekket av skyer, blir skyggene mindre skarpe. Legger du til tåke, forsvinner skyggene helt. Skyer, overskyet vær og tåke fungerer som naturens softboks.


Tips: Krøll et stykke aluminium og brett det ut igjen. Fest det på f eks et pappstykke med den blanke siden ut. Da har du fått en god reflektor som er nesten gratis. Dette gir deg mulighet til å skape glitrende høylys.

4. Reflekterende lys vil også fungere som diffusjon.
Rett en smal lysstråle mot en matt, bred overflate, som f eks en vegg, tak eller matt reflektor og det vil ikke bare reflektere lyset, men spre lyset utover et bredt område.

Bruk en blank reflektor og lyset vil bli reflektert uten at at strålen vil være samlet.

Tips: Sett blitsen (innebygget eller montert) til innstillingen innfyllingsblits (fill flash). Denne innstillingen kan brukes i hardt lys eller mykt lys utendørs.

5. Jo lengre borte lyskilden befinner seg, jo svakere blir lysintensiteten.
Hvis du dobler avstanden halveres lysstyrken. Hvis du dobler avstanden fra lyset til motivet, vil lysstyrken bli 1/4.

Dersom du retter lyset mot motivet, via en blank reflektor, vil hele distansen fra lyskkilden til reflektoren og videre til motivet, taes med i beregningen.

Tips: Hvis hovedbelysningen på motivet kommer fra et vindu, sørg for at motivet er nært vinduet, slik at bakgrunn blir mørk. Hvis du ønsker å belyse veggen, flytt motivet et stykke fra vinduet.

6. Ved å kontrollere avstanden til bakgrunnen, vil man kunne oppnå riktig lysforhold mellom forgrunn og bakgrunn.
Hvis du plasserer lyset nært motivet, jo mørkere blir bakgrunnen. Jo lengre bort fra motivet du flytter lyset, jo lysere blir bakgrunnen.


Tips: For å få mer av objektets tekstur, plasser lyskilden på siden av dette objektet.

7. Lyskilde rett forfra minsker teksturen mens lys fra siden øker det.
En portrett-fotograf vil plassere lyset i samme vinkel som kameraet, for å ikke fremheve evt. rynker (keep the customer happy). En landskapsfotograf vil derimot gjøre det motsatte for å fremheve strukturen i landskapet.

8. Skygger gir dybdevirkning.
Dette er måten fotografene sørger for at objektene blir tredimensjonelle istedet for todimensjonelle.


Tips: For å få til skimmer-effekt på motiv, som er bakgrunnsbelyst, kan du inkludere lyskilden i bildet. Dette kan gjøre at lysmåleren din går beserk, så bruk gruppe-eksponering (bracketing) på +1 til +2  blendere.

9. Bakgrunnslys kan brukes til å gi et diffust lys.
Veldig få motiv blir utelukkende belyst fra baksiden, hvis du skal ha en ren silhuett. En person som er belyst fra et vindu, vil bli også bli belyst fra baksiden pga reflekterende lys fra en motstående vegg.

Andre lyskilder vil også kunne belyse motivet. En modell som står med ryggen mot solen, vil også kunne bli belyst fra klar himmel.


Dersom du ønsker at det motivet ikke skal være en silhuett, må du sørge for tilstrekkelig belysning på fremsiden av motivet. Dette vil gi motivet mindre tekstur.

10.  Lys har farge, selv om det ser "hvitt" ut.
Dette kalles fargetemperatur og hjernen /øynene våre er veldig gode på å juster vår oppfattelse av lyset (som om vi setter kamera-innstillingen til automatisk fargetemperatur). Digitale sensorer og film vil kunne registrere fargefeil som øynene våre ikke oppfatter.

Fargetemperaturen om morgen og sent om kvelden har en varm fargesammensetning. Når motivet befinner seg i skyggen og kun er belyst av blå himmel, vil dette gi et blåstikk.
Gamle lyspærer gir veldig gult lys. Alle reflekterende flater vil også kunne bidra til fargestikk.

Hvis du har et digitalt kamera, kan du justere hvitbalansen til nøytralisere fargestikk, eller om du ønsker det, øke det. Du kan f eks gi landskapsbilder og portretter en varmere fargetone. Bruker du derimot lysbilde film, må du passe på å kjøpe film med korrekt fargetemperatur, eller kompensere med filter.

Tips: Landskapsbilder som er tatt på en solskinnsdag, vil bli veldig blå, spesielt skyggen vil kunne få denne effekten. Sett instillingen på kameraet til "skygge". Denne innstillingen vil fungere som et fargefilter vil gi litt gyllent lys.

Selvportrett - Hvordan få et godt resultat

Den glade fotografen tar, som mange andre, selfies. Noen av bildene blir bra og på andre bilder ser jeg ut som om jeg er fra en annen planet. I begynnelsen slet jeg litt med å ta disse bildene. Jeg fikk dem jo aldri til og så ut som en breiflabb i trynet.

De siste årene har selfie-teknikken forbedret seg. Alt handler om lys og etterbehandling av bildene.

Bruk godt lys
Godt lys er utrolig viktig. Ta bildet med ansiktet mot vinduet, eller ute i overskyet vær. Overskyet vær gir best fotoresultat.
Pass på at øynene ikke får skygge.

For å lette skygger, eller få godt lys til øynene, kan du bruke et hvitt papir eller hvit kartong, som du holder ved siden av eller under ansiktet.

Ta ALDRI bilder av speilbildet ditt. Resultatet vil bli ekstremt dårlig og hvis du ønsker å få best mulig resultat, er ikke speilfotografering den rette måten å gjøre det på.

Alt vil virke forstyrrende. Bakgrunnen er rotete og kameraet kommer alltid med på bildet.

Ansiktsuttrykk/vinkel
Forsøk ulike ansiktsuttrykk og vinkler. Alle har en side av ansiktet som de selv synes er mest fotogen. Ta gjerne bilder ovenfra, nedefra, rett foran. Snu/løft/senk hodet.

Ta MANGE bilder med alle slags ansiktutrykk. Bare ikke bruk trutmunn. Det er kun fint hvis du er under 20 år gammel. Husk at en slik form på leppene gir deg fjerten rynker i ansiktet som vises godt på bilder...

Bakgrunn
En ryddig bakgrunn er viktig. Det er ingenting som forstyrrer et bilde som en rotete bakgrunn.

Når du redigerer bildet, frilegger du bakgrunnen og gjør denne mørk/lys samt blører den. Du kan også klone bort det som gjør bakgrunnen rotete.

Etterarbeid
Å redigere bildene KAN ta tid, men hvis du har et godt redigeringsprogram, kan dette gjøres både fort og enkelt.

Disse to bildene er redigert. Noe av det som er gjort med disse, er:

- Det hvite i øynene er gjort lysere og iris er gitt litt mer fargemetning samt gjort litt mørkere.

- Ujevnheter og sprekker i leppene er klonet bort og de har blitt gjort litt mørkere samt øket fargemetningen.

- Tennene har blitt gjort hvitere.

- Huden har fått litt mer farge

- Rynker, mørke ringer under øynene er klonet bort og huden har fått en dash med airbrush.

- På bildet ovenfor, er det benyttet en softeffekt. Dette gjøres i to lag i photoshop. Det nederste laget gjøres litt mørkere. Det øverste laget er softet og gjort en anelse lysere. Opacity settes på 10 - 50% alt etter hvor lite/mye du ønsker at det mørke laget skal skinne igjennom.

Ønsker du at øynene og tennene skal stikke seg litt ut, lar du være å softe/lysne/mørkne disse partiene i denne operasjonen. Dette gjøres på forhånd.

Det nederste bildet er tatt i vinduet med et hvitt papir på skrå under ansiktet slik at det ble godt lys på den delen av ansiktet som jeg ville utheve.

Rynker er fjernet med Healing Brush Tool og øynene er redigert som tidligere nevnt.
Øynene er deretter laget en anelse større med Liquify/Bloat Tool. Bruker du dette hjelpemidlet anbefaler jeg deg å gjøre det forsiktig. Det er utrolig fort gjort å bli seende ut som en alien hvis du er litt overivrig.

Ta mange MANGE bilder og lek deg fram til et godt resultat i bilderedigeringsprogrammene.

Husk at øvelse gjør mester...

Tutorials som omhandler pkt etterarbeidet,

vil komme etterhvert.

Fotograferingens Historie - Tidslinje #4

Så er vi kommet til siste delen av Fotograferingens Historie. Det har vært utrolig interessant og lærerik prosess.

Tusen takk til Rolf Dyngeland for hjelp med oversettelsen.

Uthevet skrift = linker

Kodak disk-kamera

61. 1983
Kodak introduserer disk kameraet som har et filmformat på 8x11mm, det samme formatet som var i Minox sitt spionkamera.

62. 1985
Minolta markedsfører det første speilrefleks-kamera med autofokus.

63. 1987
Det populære Canon EOS systemet blir introdusert med elektronisk objektiv-fatning

64. 1988
Sally Mann publiserer de første nakenbildene av sine barn.

65. 1990
Adobe Photoshop kommer på markedet.

66. 1991
Kodak DCS-100 er det første digitale speilrefleks-kameraet som kom på markedet. Dette kameraet var et modifisert Nikon F3.

67. 1992
Kodak lanserer Foto cd.

68. 1993
Sebastian Salgado utgir boken Workers: An Archaeology of the Industrial Age

Mary Ellen Mark utgir en fotobok, der hun dokumenterer livet i et indisk sirkus.

Nikon D1

69. 1995
Peter Menzel utgir boken
Material World: A Global Family Portrait

70. 1997
Rob Silvers utgir boken Photomosaic. Dette er mosaikkbilder av kjente personer der hver lille bit består av et bilde.

71. 1999
Nikon D1 på 2,74 megapixel, var det første digitale speilrefleks-kameraet fra en ledende SLR produsent. Kameraet kostet $6 000.

72. 2000
Mobil med kamera ble introdusert i Japan av Sharp/J-Phone.

73. 2001
Nettstedet PhotoSIG ble etablert.

Polaroid går konkurs.

74. 2003
Olympus E-1 ble introdusert med 4x3 formatet. Dette ble standard for kompakt speilrefleks.

75. 2004
Kodak slutter å produsere filmbaserte kamera.

76. 2005
Canon EOS 5D ble det første fullformat-kameraet for konsumer-markedet. Prisen var $3 000.

77. 2009
Kodak legger ned produksjonen av Kodachrome-film for 35mm kamera.

78. 2014
PhotoSIG legges ned

79. 2015
Philippo Blengini lager verdens største bilde.  Dette bildet er av Mont Blanc og har en størrelse på 365 gigapixler.

Photography is an art of observation. 

It's about finding something interesting in an ordinary place.

It has little to do with how the things you see and more to do with how you see them.

Fotograferingens Historie - Tidslinje #3

I dag er det onsdag igjen og som de 2 foregående onsdagene, fortsetter vi med fotograferingens historie.

Uthevet skrift = linker

Det første speilrefleks-kameraet

41. 1934
Fuji Photo Film ble grunnlagt. Fuji begynte å lage kamera og objektiv fra 1938.

42. 1935
Farm Security Administration ansatte Roy Stryker, som igjen ansatte Walker Evans, Dorothea Lange, Arthur Rothstein m. fl. for å dokumentere fattigdommen på landsbygden de neste 6 årene.

Roman Vishniac startet sitt arbeid med å fotografere jøder før 2. verdenskrigs jødeutryddelse.

43. 1936
Kodak utviklet den første flerlags lysbildefilm, Kodachrome.

Det første speilrekfleks-kameraet (SLR), Exakta, ble designet av Ihagee Kamerawerk i Dresden.

44. 2. verdenskrig
Utviklingen av den første flerlags, negative fargefilmen.

Margareth Bourke-White, Robert Capa, Carl Mydans og W. Eugene Smith dekket krigshandlingene for bladet LIFE.

45. 1947
Henri Cartier-Bresson, Robert Capa og David Seymore grunnla det fotograf-eide bildebyrået,
Magnum.

46. 1948
Det svenske Hasselblad presenterer sitt første mellomformat, SLR kamera, for salg.

Pentax i Japan introduserer den første automatiske blenderen.

Polaroid selger den første svart-hvite filmen for øyeblikks-bilder.

Det første polaroid-kameraet for øyeblikks-bilder

47. 1949
East German Zeiss utvikler Contact S, som er det første SLR kameraet med en søker som ikke snur bildet opp ned.

48. 1955
Edward Steichen holder utstillingen Family of Man ved Museum of Modern Art i New York.

49. 1959
Nikon F kommer på markedet.

50. 1960
Gary Winogrand starter et prosjekt der han fotograferer kvinner på gaten i New York.

51. 1963
Instant fargefilm for Polaroid-kamera kom på markedet.

Kodak lanserte Instamatic-kameraet.

Det første spesialbygde undervannskameraet, Nikonos, kom på markedet.

52. 1970
William Wegman begynner å fotografere hunden sin, weimaraneren Man Ray.

53. 1972
Kodak introduserte sitt kamera i 110-format. Dette bildeformatet var på 13x17mm.

110 film

54. 1973
Fremkallingsprosessen c-22 ble erstattet av c-41.

55. 1975
Nicholas Nixon tar sitt første årlige bilde av ektefellen og hennes søstre.

Steve Sasson lager det første CCD-baserte stillbilde-kamera.

56. 1976
 William Eggleston holder den første separat-utstillingen av fargefotografi i Museum of Modern Art i New York.

57. 1977
Cindy Sherman begynner sitt arbeid med bildeserien Untitled Film Stills. Dette arbeidet hun med frem til 1980.

Jan Groover oppdaget at han kunne bruke kjøkkenutstyr som fotomotiv.

58. 1978
Hiroshi Sugimoto begynte å fotografere havmotiv.

59. 1980
Elsa Dorfman begynner å benytte 20x24" polaroid kamera til portrettfotografering.

60. 1982
Sony demonstrerer sitt Mavica, et stillbilde film kamera.

Mavica stillbilde videokamera

Tidslinjen fortsetter neste onsdag