Fotograferingens Historie - Tidslinje #1

Visste du at de brukte kamera for å lage bilder i allerede i oldtiden? I dag starter Glade Fotografer med å presentere tidslinjen i fotografiets historie. Noe har vi skrevet om tidligere og noe er nytt.

Uthevet skrift = Linker

1. Oldtiden
Kamera Obscura ble brukt til å lage bilder på veggen i mørke rom. Bildet oppstod via et såkalt pinhole.

2. Det 16. århundre
Lysstyrke og skarpheten i et camera obscura ble forbedret ved å forstørre hullet og sette inn et teleskoplinse.



3. Det 17. århundre
Kamera obscura ble flittig brukt av kunstnere og gjort flyttbare som bærestoler.

4. 1727
Professor J. Schulze blandet kalk, salpetersyre og sølv i en beholder og oppdaget at den siden av flasken som var rettet mot lyset, ble mørkere.

5. 1800
Thomas Wedgwood lager "solbilder" ved å plassere ugjennomsiktige objekter på lær dekket av sølvnitrat. Resultatet ble at bildene bleknet ganske fort hvis de ble utsatt for lys som var sterkere en vokslys.

Thomas Wedgwood

6. 1816
Nicéphore Niépce begynner å bruke lyssensitivt papir i et kamera obscura.

7. 1826
Niépce klarte å lage det første holdbare fotografiet.

8. 1834
Henry Fox Talbot klarte å lage holdbare negative bilder ved å benytte papir dyppet i en blanding av sølvklorid og fiksert i saltoppløsning. Han laget et positivt bilde ved kontaktkopiering, dvs at han la negative bilder oppå et lysfølsomt papir.

9. 1837
Louis Daguerre laget bilder på sølvbelagt kobber som igjen var belagt med sølvjodid og "fremkalt" i varmt kvikksølv. Daguerre ble belønnet med statsfinansiert pensjon fra den franske regjeringen. Dette for å ha gitt franske borgere rett til å benytte Daguerrotyp prosess.

10. 1841
Talbot tar patent på prosessen som han kaller Calotypi.

11. 1851
Skulptøren Frederick Scott Archer fra London forbedret oppløsningen for fremkalling ved å bruke en blanding av kollodium og kjemikalier på en glassplate. Såkalte kollodium-plater var mye billigere enn daguerretypi. Den negative/positive prosessen gjorde at en kunne få et ubegrenset antall kopier av bildene. Fremgangsmåten i prosessen ble offentliggjort, men det ble aldri tatt patent på den.

Verdens føste fotografi

12. 1853
Nadar (Felix Toumachon) starter det første studioet for portrett-fotografering i Paris.

13. 1854
Adolph Disderi starter opp med såkalt carte-de-visite- fotografering i Paris. Dette førte til at det blir en eksplosjon av den typen portretter rundt hele verden de neste 10 årene.

14. 1855
Begynnelsen av den stereoskopiske  tidsalder innen fotografi.

15. 1855 - 1857
Fotografering med positive bilder direkte på glass, såkalte ambrotypier og metall (tintypi/ferrotypi)

16. 1861
Den skotske fysikeren, James Clerk-Maxwell, fant et metode for å ta fargebilder. Dette gjorde han ved å ta 3 svart/hvite-bilder. Hvert av disse, ble tatt gjennom rød-, grønn- eller blå-filter. Disse gjorde han om til lysbilder, som han viste i en såkalt lanternefremviser. Han viste frem disse bildene ved å bruke de allerede nevnte fargefiltre foran fremviseren. Denne teknikken kalles for fargeseperasjon.

17. 1861 . 1865
Matthew Brady og personalet hans dekket den amerikanske borgerkrigen og fikk laget 7 000 negativer.

Lanternefremviser

18. 1868
Ducas de Hauron utgir en bok, der han beskriver ulike metoder for fargefotografering.

19. 1870
Dette er midt i perioden da den amerikanske kongressen vedtok å sende fotografer vestover. De meste bildene ble tatt av William Jackson og Tim O'Sullivan.

20. 1871
Richard Leach Maddox, en engelsk lege og fotograf, foreslår bruk av en emulsjon bestående av gelatin og sølvbromid.

Fortsettes neste uke...

Det var engang en sebra

Jeg fortsetter med bilder som ble tatt i Kolmården. I dag er det sebra som står i fokus, for å si det slik. Mønsteret på disse vakre dyrene kan brukes til kunst, hvis ikke du ønsker å ha en ekte sebra på veggen.

Alle disse bildene er blitt kraftig behandlet i Photoshop Elements og jeg har valgt å beholde bølgemønsteret som er på stripene til sebraen.

På ønskelisten

Vi fotografer har alltid en lang ønskeliste. Mye blir med drømmen, men så er det alltid et eller annet vi finner ut at vi har råd til.

I sommer ble det litt fotoutstyr på undertegnede. Hun skulle egentlig kjøpe symaskin for skattepengene, men endte opp med et Canon 24-105 L-objektiv til 9 000 blanke norske kroner. Til bursdagen fikk hun macro-objektiv, polarisasjonsfilter, mellomringer og twin-blits fra ektemannen. Snille mannen min.

Allikevel finnes det alltid noe man ønsker seg allikevell og her kommer en liten ønskeliste, som f eks dette:

Canon MP-E f 2.8 1-5xMacro Spesialobjektiv

for ekstrem makro

Canon EF 100mm f/2.8L 

Makro IS USM med Hybrid IS

Canon EF 16-35mm f/4L IS USM

Vidvinkelzoom med stabilisator

Canon EF 400mm f/2.8L IS ll USM

Teleobjektiv

Holga pinhole-objektiv for Canon DSLR kamera

Canon TS-E 24mm f/3.5 ll Tilt-Shift objektiv

Canon EOS 5Ds kamerahus

Fotoveske Brixton

Fotosekk Camps Bay

Manfrotto MT057C3

Karbonfiber tripod

Lenscoat Raincoat Standard

Ukens 4

Jeg har dessverre vært nødt til å dempe meg litt når det gjelder mengden bilder jeg legger ut. Det er fordi man blir fort tom for bilder hvis man legger ut et større antall. Derfor blir det kun 4 bilder i dag.

De 3 bildene jeg har valgt ut i dag, er alle tatt med infrarødt filter. Dette filteret er et fantastisk hjelpemiddel og gir en ganske eventyr-liknende effekt. Det kan være vanskelig å bruke, fordi det er helt mørkt og innstilling av skarphet kan bli litt vanskelig.

Hvis du har lyst til å lese litt mer om infrarøde filter, er denne siden til Hoya et fint utgangspunkt.

11 gode tips til nybegynnere

Alle har vi startet et sted. Jeg tror de fleste av oss kan huske de første famlende forsøkene med kamera. Om vi fotograferte med Instamatic, Agfa, Ricoh eller andre kamera. Noen av oss tok sitt første bilde da de knapt hadde lært å gå, andre begynte i tenårene og noen tok ikke et eneste bilde før de var kommet i godt voksen alder.

Jeg vil tro at de aller første bildene var både ufokuserte og hodekappete og tatt litt på skeive, men det gjorde ingenting. Vi hadde tatt BILDE og vi kunne nesten ikke vente til filmen var fremkalt.

I dag har jeg 11 gode tips til nybegynnere innen fotografering.

1. Ikke gå berserk ved å kjøpe et dyrt kamera med det samme
Det er ikke så vanskelig å ta gode bilder med et kompakt-kamera. Jo flere bilder du tar, jo mer forståelse får du for hvilket kamera du trenger når det er på tide å oppgradere.

2. Gå til anskaffelse av et stativ
Et billig stativ er et godt alternativ for å ta stabile bilder og spesielt hvis du trenger litt lengre lukkertid.

3. Ha alltid kameraet med deg
Fotomotiv dukker gjerne opp når du minst venter det. Hvis du har et enkelt kamera f eks et kompaktkamera, kan du utnytte disse øyeblikkene.

Har du mobilen med deg, kan du ta notater, dvs bilde av stedet du vil vende tilbake til. Hvis det er et spesielt tidspunkt på dagen, er dette registrert inne på bildet.

4. Lag en liste over ting du har lyst til å fotografere
Ha en liten notisbok med deg de gangene du ikke har anledning til å ta med deg kameraet. Pass på å notere ned viktige detaljer, som f eks lyset, så du kan returnere på det samme tidspunktet på dagen eller når været er riktig. Skriv ned alle de opplysningene du trenger.

5. Ikke overse dagligdagse tema og hendelser som kan være fine å fotografere
Du mener kanskje at det ikke finnes noe som helst motiv i omgivelsene dine, som f eks stue og kjøkken samt utearealet ditt, men forsøk å se på omgivelsene dine med nye øyne. Kanskje du finner at lysstrålene treffer på en spennende måte, eller du finner kanskje noen ville blomster med/uten spennende bakgrunn. Det er ofte at en enkel liten ting kan lage det beste bildet.

6. Nyt læreprosessen
Det beste med å ha fotografering som hobby, er at du aldri går tom for nye ting du kan lære. Inspirasjonen er rundt deg absolutt hele tiden. Se på ting med en fotografs øyne og du vil se muligheter som du aldri har brydd deg om før.

7. Utnytt alle gratismulighetene til å lære
Søk igjennom f eks Digital Photography School Forum og Flickr for inspirasjon og gode råd. Biblioteket har også endel bøker både for nybegynnere og viderekomne. Ønsker du heller å kjøpe bøker, kan noen av disse bøkene være fine å skaffe seg. Hvis du har lyst til å lære hvordan du skal redigere bildene dine, kan Gimp og Photoshop Elements være fine hjelpemidler.

8. Eksperimenter med innstillingene på kameraet
Kompakt-kameraet ditt kan inneholde mye som du ikke er klar over. Studer bruksanvisningen for å lære deg hva alle symbolene på kameraet ditt betyr. Mens du leker deg litt med disse innstillingene, forsøk å ta noen bilder av et spesifikt objekt. Etterpå når du ser igjennom bildene på datamaskinen, er det bare å sjekke Exif, som er egenskapene til bildet som du har fremme på skjermen.

9, Lær grunnreglene
All informasjonen som ligger på internett om fotografering, kan lett føles overveldende. Begynn med noen enkle ting, som f eks komposisjon. Vær åpen for gode ideer som profesjonelle fotografer kommer med. Du kan ikke bryte reglene før du har lært deg disse.

10. Ta bilder jevnlig
Forsøk å ta noen bilder hver dag. Hvis du ikke har mulighet til det, tren fotoevnene dine på jevnlig basis, slik at du ikke glemmer hva du nettopp har lært. En fin måte å motivere deg selv på, er f eks å følge en 30 Days Photo Challenge.

11. Ikke vær redd for å eksperimentere
Når du bruker et digitalt kamera, er "fremkallingen" gratis. Ta så mange bilder du bare orker og har tid til. Fotografer opp og ned og rundt omkring. Plutselig kan du ende opp med å få et fantastisk kunstverk.

Kameraet er en fantastisk venn!

Ghost Children

Dette bildet tok jeg i Kolmården i 2009. Bildet var egentlig mislykket, men det har blitt liggende i mappen til jeg fant ut hva det kunne brukes til.

Bildet har fått en high-key effekt. Dette betyr at bildet er svært lyst og får et litt magisk uttrykk. Jeg er svært glad i å bruke denne effekten og i motsetning til low-key, blir hk ganske så flott hvis den brukes på rette måten. I tillegg er barna gjort ugjenkjennelige, slik at det er mulig å bruke disse på fotobloggen.

Innstillinger som er brukt:

Restaurering av bilder - Før og etter

Som kanskje noen vet, jobber jeg på si med restaurering av bilder. Dette har jeg holdt på med i noen år. Årsaken til at jeg begynte med dette, var da jeg så tilstanden på endel bilder i min mors og mormors fotoalbum. Gamle bilder er altfor verdifulle til at de skal forsvinne, så undertegnede gikk i gang med stor vilje og mot. Jeg har også tatt imot endel oppdrag og håper at mottakerne ble fornøyde med resultatet.

I dagens innlegg, får dere se hvordan de originale bildene ser ut og hvordan resultatet ble etter restaurering.

Fakta om fotografering #2

I dag fortsetter vi med litt fakta om fotografering. Denne serien startet forrige onsdag og her er litt mer kunnskap.

8. Den mest berømte bruken av Hasselblad-kamera, var da det ble brukt til å dokumentere hva som foregikk i forbindelse med Apollo 11s landing på månen. Nesten samtlige av stillbildene i denne prosessen, ble tatt med modifiserte Hasselblad-kameraer.
Teamet måtte legge igjen 12 kameraer på månen, slik at de heller kunne få med seg steinprøver tilbake til jorden.

9. Kjemikalene som man pleide å bruke ved fremkalling av bilder, kalles fotografiske kjemikalier. Disse kjemikaliene var giftige og kunne være dødelige ved inntak.

10. Verdens største fotografi er av kontrolltårnet i U.S. Marine Corps Air Station El Toro, Orange County, California. Dette ble tatt som en eksponering på et helt og sømløst stykke lysfølsomt tøystykke. En hel bygning ble brukt som et stort kamera.

11. I august 2013 lastet Facebook-brukerne opp 350 millioner bilder daglig. I 2013 ligger det totalt 240 milliarder bilder på nettstedet.

12. Bildet som ble kåret til verdens tristeste bilde, er av et sudansk barn som blir forfulgt av en gribb. Dette bildet ble tatt av fotografen Kevin Carter, som vant Pulitzer prisen med dette bildet. 3 måneder etter at han tok dette bildet, begikk han selvmord.

Klikk her for å se bildet

13. Det største antall bilder i en konkurranse, ble levert av  Vereniging  Wikimedia Nederland. Klubben meldte på 168 208 bilder til konkurransen Wiki Loves Monuments i 2011. Innsendingene, som er registrert i Guiness World of Records, ble foretatt i tidsrommet 1. juli 2011 til 30. september 2011.

14. Manhattanhenge, som også kalles Manhattan Solstice (solverv), blir regnet som den ultimate gleden for en fotograf. Fenomenet opptrer 2 ganger i året. Solen vil da være på linje med øst-vest rutenettet i bydelen. En fantastisk fotografisk mulighet da de høye bygningene lager en flott ramme rundt den synkende solen.

15. Den største samlingen av kameraer i verden, tilhører Dilish Parek fra Mumbai. Samlingen hans inneholder 4 425 kameraer.

Ukens 10 - RodyArt

I dag er det et utvalgt sortiment fra RodyArt som vises her på bloggen. Personen bak RodyArt er en allsidig amatørfotograf. Vedkommende har holdt på i mange år og spesialiteten er abstrakte bilder, men denne fotografen har også andre bilder i utvalget sitt.